El pasado martes 25 de Noviembre Jeff Katzenberg presentó en los Kinépolis unos cuarenta minutos de Monsters vs. Aliens, su próximo largo animado en 3D. Con ese motivo invitó a exhibidores de distintas parte del país.
Aproveché para hablar con ellos sobre Quantum of Solace, y saber qué opinaban de ella tanto desde el punto de vista comercial como artístico.
En general, como espectadores, no les había gustado mucho y más de uno dijo que los comentarios del público mayormente no eran buenos.
Comercialmente hablando estaban bastante satisfechos, dijeron que había entrado muy bien. Creo que estos puntos de vistas de los exhibidores, tanto el comercial como el artístico merecen algunos comentarios.
Ya es parte de la cultura mundial. Te puede gustar más uno u otro Bond, pero es muy difícil que no conozcas quién es. Es un acontecimiento, un hito, algo que esperamos todos. O no. Hoy empezamos con el trailer de Bond, sí, hoy muchas personas estarán recorriendo hasta el último rincón de Internet para encontrar algo de Bond o …, o para alimentar ese mito en el que nos han hecho creer o en el que quizá hemos elegido creer. Pero eso, en el fondo, es pura banalidad, sirve para poco más que para pasar el tiempo en este mundo que no nos terminamos de explicar del todo. Lo que, desde mi punto de vista, sí que sirve es tener un amigo como Bond. Por eso os cuento los estrenos, porque yo ya hace muchos años que soy amigo del auténtico, del ser vivo.
Quantum of Solace
Qué me cuenta: Traicionado por Vesper, la mujer que amaba, 007 lucha contra su deseo de transformar su misión en algo personal. Determinados a descubrir la verdad, Bond y M interrogan a Mr. White, que revela que la organización que chantajeó a Vesper es mucho más compleja y peligrosa de lo que nadie podía imaginar. Ah, se trata de la aventura número 22 de Bond.
Quiénes salen: Daniel Craig, Olga Kurylenko, Mathieu Amalric, Judi Dench, Gemma Arterton, Jeffrey Wright, Jesper Christensen, Joaquin Cosio, …
Qué puedo esperar: Una película que en español nos suena a “Cantiá de sol”, pero que viene a ser una nueva película de Bond en los tiempos actuales. Su director, Marc Forster, está loco y puede hacer desde maravillas como “Monster’s Ball” o “Más extraño que la ficción” a paranoias como “Stay”. Uno de los guionistas es Paul Haggis (el que escribió y dirigió “Crash”), así que tienen todos calidad de sobra para entretenernos.
En una reciente entrevista a Daniel Craig, éste comentaba que para adjudicarse definitivamente el papel, tuvo que hacer una prueba en la que representaba la misma escena en la que Connery se encuentra con el espía ruso en Desde Rusia con Amor.
Hay más. Da la casualidad de que Connery ha sido elegido el mejor Agente 007 de todos los tiempos y que Fleming, autor de la novela, incluso,afirmó que Bond es hijo de un Lord escocés, aunque, en realidad, no tragara a Connery…pero es que resulta que yo misma podría ser cualquiera de los Bond de la HIstoria…¡Dios mío! ¿Qué secretos esconde este agente?
A lo largo de mi carrera estrené varios títulos de la saga Bond. Comenzando con las primeras, con Sean Connery de protagonista, y a través de United Artists, la Compañía donde comenzó la franquicia.
La primera de ellas, ElDr No funcionó bien, pero no fue una maravilla. A partir de Desde Rusia con amor fue cuando el personaje se convirtió en parte de importante de nuestra cultura cinematográfica.
Hace no mucho hablaba con un amigo sobre las pelis de antes. Esas películas de los años 80 que te mantenían pegado al asiento la primera, la segunda y la octava vez que las veías. Películas como Indiana Jones, La Guerra de las Galaxias, Cazafantasmas, Superdetective en Hollywood, Regreso al Futuro…No todas eran grandes películas, y con este término me refiero a las pelis de las que los críticos consiguen sacar un significado budista sobre la inmortalidad del cangrejo, cuando tú sólo has disfrutado de las aventuras de un chaval que viaja en el tiempo, por ejemplo.
Eran películas originales, con humor, de aventuras, entretenidas y con personajes que han quedado en el recuerdo por el paso de los años. Y por este motivo, como han quedado en el recuerdo, desde Hollywood invitan a sus protagonistas a regresar, al futuro. Mira quién vuelve de viaje…
Hace cosa de ochenta o noventa años, cuando el cine estaba en sus albores, llevaron a ver una película a una anciana que vivía en un pequeño pueblo donde no había ni luz ni agua corriente. Al salir de la sala le preguntaron qué le pareció lo que había visto. La señora lo explicó diciendo que le habían echado un líquido en los ojos y que las imágenes que vio en la pantalla se debieron a las propiedades mágicas del mencionado líquido. Me pareció una descripción maravillosa. Esto me lo contaba un periodista de cine hace unos días.
Hablábamos el otro día de la importancia de las promociones en el lanzamiento y, por supuesto, en el éxito comercial de una película. Desde siempre se utilizó en las películas lo que se llama en nuestra jerga el product placement, es decir, ubicar en ellas determinados productos o marcas, ya sea a través de los actores o de forma estática, como puede ser un cartel o una máquina de refrescos. En las películas antiguas, especialmente en las de cine negro, se puede ver al héroe bebiendo un determinado whisky o fumando una marca particular de cigarrillos(entonces no se había iniciado la cruzada contra el tabaco).
Foto: Pierce Brosnan, su familia y yo durante la promoción de Goldeneye. (el reloj siempre visible)
¿Doblar o subtitular? Me refiero a las películas, por supuesto, y el tema es recurrente. España, junto con Alemania, Francia e Italia, conforman los cuatro únicos países de Europa que doblan casi todas las películas. La razón parece clara. Son países que tuvieron en algún momento una dictadura de extrema derecha. Y doblar las películas era sólo una forma de de censura. Es famoso en España el caso de Mogambo. Grace Kelly, que está casada y busca a su marido perdido en la selva, se enamora del guía, Clark Gable. En el doblaje Grace Kelly termina convirtiéndose en hermana de su propio marido, con quien en algún momento de la película comparte tienda. De esta manera se evitó un adulterio, pero crearon, inadvertidamente, un incesto. Genial.
El pasado martes 25 de Noviembre Jeff Katzenberg presentó en los Kinépolis unos cuarenta minutos de Monsters vs. Aliens, su próximo largo animado en 3D. Con ese motivo invitó a exhibidores de distintas parte del país.
que para adjudicarse definitivamente el papel, tuvo que hacer una prueba en la que representaba la misma escena en la que Connery se encuentra con el espía ruso en Desde Rusia con Amor. 
Hace cosa de ochenta o noventa años, cuando el cine estaba en sus albores, llevaron a ver una película a una anciana que vivía en un pequeño pueblo donde no había ni luz ni agua corriente. Al salir de la sala le preguntaron qué le pareció lo que había visto. La señora lo explicó diciendo que le habían echado un líquido en los ojos y que las imágenes que vio en la pantalla se debieron a las propiedades mágicas del mencionado líquido. Me pareció una descripción maravillosa. Esto me lo contaba un periodista de cine hace unos días.
¿Doblar o subtitular? Me refiero a las películas, por supuesto, y el tema es recurrente. España, junto con Alemania, Francia e Italia, conforman los cuatro únicos países de Europa que doblan casi todas las películas. La razón parece clara. Son países que tuvieron en algún momento una dictadura de extrema derecha. Y doblar las películas era sólo una forma de de censura. Es famoso en España el caso de Mogambo. Grace Kelly, que está casada y busca a su marido perdido en la selva, se enamora del guía, Clark Gable. En el doblaje Grace Kelly termina convirtiéndose en hermana de su propio marido, con quien en algún momento de la película comparte tienda. De esta manera se evitó un adulterio, pero crearon, inadvertidamente, un incesto. Genial.