Cineforum

Yo aprovecho cualquier oportunidad para hablar del cine de Javier Aguirre. Pero es que ya hace más de cuarenta años, este maestro del cine experimental (y lo suyo sí que es experimental, porque en algunos cortos y largos ni siquiera narra) ya “demostró” que la objetividad no existe. Plantó una cámara en medio de la Puerta del Sol y dejó que rodara durante casi 20 minutos, el espacio completo que  dura un rollo de cine. En cuanto colocas la cámara dejas de ser objetivo.

Pero Jaime Rosales y Javier Fésser afirman que ellos han sido objetivos, es más, el segundo dice que no ha hecho una película, ha hecho una “radiografía”.

Las pelis buenas

• Mamá está en la peluquería (Oficial). Es la versión canadiense de “Far From Heaven” -la de Todd Haynes-, pero mezclada con “Aquellos maravillosos años”. Nos muestra las vacaciones de una familia canadiense -de la zona de Quebec-, la preadolescencia de la hermana mayor y las trastadas de los dos hermanos más pequeños, así como el enfado monumental que se lleva la madre al descubrir que al padre le gustan los de su mismo sexo. Muy bonita, muy bonita la música. En definitiva, demasiado bonita, demasiado.
• El nido vacío (Oficial). Interesante formalmente, aunque algo vacía en su desarrollo, la nueva película de Daniel Burman nos traslada una vez más al terreno de la “metaficción”. El protagonista, un dramaturgo de éxito felizmente casado y con unos hijos a punto de llegar a la adolescencia (otra vez, en este festival nadie pasa de los quince años), reflexiona sobre la verdad de la literatura y de los recuerdos en un ambiente onírico muy bien ambientado por una música de jazz. Curiosa por el tempo elegido y algunas imágenes, aunque desigual por momentos.
• The Firm Land (Zabaltegi). El indio-iraní Chapour Haghighat nos presenta una película amabilísima. Y eso que cuenta la historia de un grupo de personas que se trasladan desde su pueblo a la capital para pedir ayuda ante la epidemia de SIDA que vive su población. Amistad, apoyo, confraternización (¿habéis visto cómo se pueden utilizar palabras que no sean “solidaridad”?), aparecen en una película casi sin pretensiones que se digiere en un suspiro de nada.
• Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo (Horizontes Latinos). Otra maravilla (y ya van …) de Horizontes Latinos. Yulene Olaizola, directora, editora, productora, montadora e incluso voz en off de la película, nos presenta a un interesantísimo artista esquizofrénico a través de los recuerdos de su abuela y la gente que lo rodeó. Con poquísimo aparejo cinematográfico y sin cortarse a la hora de mostrar los trucos de la realización construye un retrato interesantísimo y lleno de vida a base de la voz de los otros.
• Sleep Dealer (Horizontes Latinos). Lo de Horizontes Latinos de este año es demasiado. Ahora nos encontramos con una película de ciencia-ficción rodada entre Estados Unidos y México donde Tijuana es la protagonista de un relato en que el agua está en manos privadas y podemos vender nuestros recuerdos a través de una red mundial. Con poco presupuesto Alex Rivera hace una película interesantísima, con un guión muy bien estructurado, aunque unos personajes excesivamente esquemáticos y cuyas motivaciones no quedan muy claras. En cualquier caso, viéndola lo pasas en grande, ¡en grande!

Las pelis regulares

• Camino (Oficial). Javier Fésser se entera de que el Opus quiere canonizar a una niña que afirmaba amar a Jesús mientras sufría un cáncer horroroso y nos presenta una parodia de su vida. Divertida y muy natural en los momentos en que muestra a los niños, resulta tediosa y repetitiva cuando intenta emular a  “El laberinto del fauno”. Los personajes transitan excesivamente por el terreno del tópico. No recomendada en absoluto no ya para miembros del Opus Dei, sino en general para creyentes.
• Leonera (Zabaltegi). Venía de la sección oficial de Cannes, pero no es nada más allá que una película de cárceles, con la peculiaridad de que la protagonista da a luz dentro de la misma. Su lucha por salir, por su hijo y toda una serie de cuestiones para sufrir nos presentan un mundo rodado con más soltura que “El patio de mi cárcel”, pero que no logra desprenderse de los tópicos y los caminos previsibles en que parece enclaustrado su director, Pablo trapero.
• Amorosa Soledad (Horizontes Latinos). Peli sobre chica que se queda sin novio. No quiere más novios, pero encuentra otro. Luego el original vuelve. Y entre medias suceden cosas más o menos divertidas. Ah, como es una película argentina, sale Ricardo Darín.

Las peli malas

• Dream (Oficial). Kim Ki-Duk nos presenta una película en la que el protagonista sueña que tiene un accidente de coche y lo tiene otra chica en la realidad. Como Dios (o, según Fésser, el Destino) no le perdonan lo aburrido que es, no ha podido venir a San Sebastián por haber tenido un accidente de coche real. El genial director coreano se lía solo con el mundo de los sueños y la realidad, pero además en esta ocasión ni siquiera nos presenta alguno de sus fascinantes encuandres. Un rollo.

La gala tonta

Terminamos ya, que si no nos cierran el cine con una reflexión, aunque bastante tonta. ¿Por qué Televisión Española presenta sus series en el Victoria Eugenia a las 21.00 cuando a las 22.00 dan el Donostia en el Kursaal? ¿Por eso está regalando entradas a todo el mundo (sí, a todo el mundo) para que vayan a dicha presentación? ¿No podrían haberlo hecho otro día o a otra hora? ¿Saldrá Meryl Streep en alguna serie de TVE?

Menos gente, menos industria, pero mucha calidad ha habido en esta edición de San Sebastián que ya se termina. A ver qué hace el jurado con el fallo  (o no).

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