Cineforum

Tras la clausura del Festival de San Sebastián, un dato importante que nos deja es que sólo 3 películas españolas han estado en su sección oficial: El patio de mi cárcel de Belén Macías, Tiro en la cabeza de Jaime Rosales y Camino de Javier Fesser, y todas con críticas no especialemente buenas (aunque ya sabemos que a los críticos hay que hacerles el caso justo). Del resto de festivales de cine de los denominados de Clase A (Berlín, Venecia Y Cannes) ninguna película de nuestro país fue seleccionada. Y, por supuesto, esto ha hecho saltar las alarmas.

Expertos en la materia achacan esa falta de interés por el cine de nuestro país a varias razones: se tratan temas ya vistos y tratados con anterioridad y poca profundidad en muchos de los trabajos. Se habla también de que los guiones están escritos para gustar a los ejecutivos de las cadenas directamente y no se explota la capacidad de los grandes actores y actrices que tenemos.

El Director del Festival de San Sebastián, Mikel Olarcegui está de acuerdo con la situación “alarmante” y afirma ver poco cine español cuando sale a otros festivales internacionales. No cree que sea un problema de calidad, ya que él mismo ha incluido 3 películas españolas en sección oficial, si no más bien que esas películas intentan promocionarse más en el ámbito interno de nuestro país.

Afirma que la prensa de nuestro país hace un flaco favor a la hora de promocionar de forma positiva nuestro cíne. Creo que eso forma parte de nuestra idiosincrásia, de la misma forma que criticamos a nuestros actores mas internacionales y con más proyeccion en otros paises.

Es cierto que hay ciertas películas nacionales que no merecen mucho la pena, pero a las que sí la merecen no se le presta toda la atención que debiera. No creo que todo esto sea fruto de la prensa unicamente, si no más bien de la visión y la percepción que de nuestro cine tiene el espectador nacional, y que quizá tenga que ver con lo dicho anteriormente: nos encontramos ante películas con una temática que ya hemos visto antes. Un ejemplo es el caso de “Los girasoles Ciegos” de José Luis Cuerda, se reitera el mismo transfondo ya descrito en múltiples ocasiones y, sin dejar de ser una buena película, puede llegar a cansar.

¿Que sucede entonces con los nuevos directores que quieren romper con lo anticuado?

De todo esto se va dilucidando las consecuencias, hacia dónde gira la rueda y no es a otro lado que a la fuga, huir de donde no se puede rascar mucho más. Tom Quinn, un respetado agente de compras que dirige una gran distribuidora independiente (Magnolia Pictures), se pasa el año recorriendo el mundo buscando películas para lanzar en Estados Unidos y dice estar muy interesado en el cine español concretamente, afirma a una revista española. El problema estriba en que no hay nada que comprar, dice, y cuando hay algo interesante no se le presta atención.

Nos cuenta el caso concreto que le sucedió con la película de Nacho Vigalondo (quién si no) Los Cronocrímenes, de la que compró los derechos mundiales de la cinta para hacer un remake en su país. La vendió a todo el mundo sin ningún problema, y no salía de su asombro por la dificultad que tuvo para encontrar a alguien que la distribuyese en España. Supongo que hay mucha burocracia que desconozco a la hora de distribuir una película, pero creo que la moraleja de todo esto es que no creemos en nuestro propio cine.

Se está produciendo en la industria cinematográfica un cambio generacional, donde están apareciendo temáticas innovadoras y más arriesgadas. Debido a todos estos problemas que se encuentran nuestros jóvenes directores, deciden irse a otros pastos mas verdes, o por lo menos más abudantes. Dicen probar suerte en otros paises, concretamente en EEUU, ya que en España no pueden hacer las películas que realmente desean y en dicho país, aparte de dejarles una libertad que aqui no tienen, disponen de un presupuesto mayor.

La buena acogida que ha tenido películas de temáticas de terror y thrillers como Rec de Jaume Balagueró y El Orfanato de J.A Bayona (se está llevando a cabo los Remakes de ambas en EEUU) ha facilitado que muchos de nuestros directores mas rupturistas huyan de nuestro país. La lista es larga: Gonzalo López Gallego, director de El rey de la montaña, película vendida a muchisimos paises del mundo y de escaso impacto en nuestras salas, rodará en Puerto Rico con Charlize Theron como protagonista. Juan Carlos Fresnadillo tras el éxito de 28 semanas después, esta a punto de comenzar el rodaje de Wednesday, thriller producido por Steven Spielberg. Luis Alejandro Berdejo remata su película the New daughter protagonizada por Kevin Costner. Rafa Cortés, que tra el éxito de YO, rodará en Manhattan Dakota.

Otros nombres que engrosan la lista son el omnipresente Nacho Vigalondo y J.A Bayona; Mientras EEUU se lleva a a nuestros “cerebros” de cíne, la industria se cruza de brazos. Evidentemente no se puede competir a nivel de presupuesto, pero aqui siempre se ha hecho buen cíne y tampoco contábamos con presupuestos desorbitados. Se puede resumir en lo que afirma Luis alejandro Berdejo “En Estados unidos dices que quieres hacer algo que se salga de la norma y te sonríen y te dicen adelante, en España te miran como si estuvieras loco; No se trata de una devoción por hollywood, sino ir a un lugar donde puedes hacer lo que realmente deseas”.

El instituto Cervantes acaba de inagurar “La muestra de cíne español: una crónica visual“, donde deberíamos mirarnos todos los españoles y darnos cuenta que hubo una época en que sí creíamos en nuestro cíne.

Popularity: 16% [?]

Tags: 28 semanas despues, Charlize Theron, el orfanato, Festival San Sebastián, J.A Bayona, jaume balagueró, kevin costner, luis alejandro berdejo, mikel olarcegui, Rafa cortes, rec, the new daughter, wednesday