No soy de Madrid -como la mayoría- y la primera vez que llegué a la gran ciudad lo único que quería hacer era acercarme a Sol para ver como dos o tres seiscientos circulaban por la plaza y la luz solar del día le daba a todo un aire de fotografía antigua. Pero, mi generación es la de mediados de los ochenta por lo que cuando llegué a la capital, sólo los taxis tenían acceso al kilómetro cero y ya no había colores envejecidos…
Como cabía esperar en esta película, con el gran reclamo de los actores Angelina Jolie y Morgan Freeman, el cine estaba a reventar. El lugar elegido fue el Cine Palafox, situado en la céntrica calle Luchana de Madrid. La cola llegaba prácticamente hasta la calle Fuencarral.
Conocí a Jonathan Demme en el 2004, con motivo del pase de su película The Manchurian Candidate, con Denzel Washington y Meryl Streep en el Festival de Valladolid, un remake de la que en 1962 dirigió John Frankenheimer, y en la que actuaban Frank Sinatra, Laurence Harvey, y Angela Lansbury como la madre ambiciosa y monstruosa. Creo que no terminamos de saludarnos y ya entramos a un cine. Durante todo el Festival corrimos de un cine a otro, y él encontraba algo positivo en cada una de las películas que vimos, aunque fueran malas. Pero no sólo películas, también veíamos documentales y cortos, cualquier cosa que se proyectara en una pantalla.
Creo que todo el mundo mínimamente interesado en el mundo de los juegos electrónicos se ha formulado alguna vez esta pregunta. Momentos de “sequía” en los que los juegos que tienes, generalmente escasos (3 juegos originales), te aburren hasta la náusea. Momentos en los que el olor residual a quemado en el ambiente de tu habitación te recuerda que tu consola está camino a la fábrica para que la revisen. Momentos en los que te quedas atascado y ya te has recorrido cada centímetro del mapa (al final la solución era preguntarle a un Goron) o sencillamente no te apetece coger el mando y encender la consola.
Para esto, queridos amigos, están los juegos online. Lo sabéis, como deberíais saber las direcciones de estas páginas…
Yo aprovecho cualquier oportunidad para hablar del cine de Javier Aguirre. Pero es que ya hace más de cuarenta años, este maestro del cine experimental (y lo suyo sí que es experimental, porque en algunos cortos y largos ni siquiera narra) ya “demostró” que la objetividad no existe. Plantó una cámara en medio de la Puerta del Sol y dejó que rodara durante casi 20 minutos, el espacio completo que dura un rollo de cine. En cuanto colocas la cámara dejas de ser objetivo.
Pero Jaime Rosales y Javier Fésser afirman que ellos han sido objetivos, es más, el segundo dice que no ha hecho una película, ha hecho una “radiografía”.
Vale, vale, que todos queréis que hable de “Un tiro en la cabeza“, ¿eh? Pues os esperáis, porque primero habrá que hablar un poco de alguna algo buena. De la película (por fin, una) auténticamente mala del festival e incluso de cómo he visto a Gualberto acudiendo a una proyección de una película … que no tiene ninguna salida comercial, aunque le cambien el título. Todo esto y más, a continuación y si queréis más todavía, también en www.radiocine.org .
El cine se puede disfrutar de muchísimas maneras, simplemente hay que escoger, y el fruto de esa elección no siempre es fácil. Es como ver el toro desde la barrera o salir a torearlo: se puede disfrutar de ambas, pero una de ellas conlleva un valor y un arrojo del que carece el otro. Ya lo dije en otro post, el cine es valentía: es ser consciente de que estás apunto de enfrentarte a un reto del que no eres consciente de cómo saldrás: puede que bien, puede que mal pero nunca volverás a ser el mismo y siempre ese cambio te habrá enseñado, te habrá hecho crecer, aprender y valorar lo que se debe y no hacer.
Hoy hablamos con Gabriel Gutierréz de la empresa “-12dbs” dedicada a la prestación integral de servicios de sonido para el sector audiovisual. Gabriel se ha fraguado una carrera prolífica en el ámbito del sonido llevando a cabo tanto el sonido directo como el diseño de Sonido en largometrajes como “Isi&Disi 2″, “La hora Fría” y “Torrente 3″ entre otras, aparte de múltiples videoclips, documentales, cortometrajes, campañas de publicidad y desfiles de moda. Acaba de dar el salto como encargado del Diseño de Sonido Junto a Larry Blake de la recién estrenada “Che, el argentino” y ” Guerrilla”, ambas dirigidas por Steven SOderbergh.
Mis compañeros y amigos me han regalado por mi cumpleaños dos entradas para ir al musical de “Grease”. Junto a otras pasteladas como “Bridget Jones” y “Love Actually”, “Grease” es mi película favorita, y, en el año de su trigésimo aniversario no podía haber mejor regalo.
Sin embargo, he decidido que hay otro musical al que también quiero ir…y nunca adivinaréis cuál es…¡¡yo lo he flipado!!
Así como Urumea significa “agua fina”, en San Sebastián el buen cine ha llegado por medio de un río helado, congelado, que cruza la frontera entre Estados Unidos y Canadá para trasladarnos la finura, elegancia y sencillez de una nueva directora excepcional: Courtney Hunt.
Las pelis buenas
Frozen River (Oficial). Ya hablé de ella cuando hice el especial sobre el cine independiente americano. Pero decidí quedarme a verla de nuevo, sólo el comienzo. Bueno, un poco más. En fin, que al verla entera otra vez (no hay nadie tan frío que pueda escapar a la congelación de este film) me ha emocionado incluso más que la primera. Uno sale del cine sobrecogido, lloroso, idiota, quieres preguntarle a otros críticos qué les ha parecido y ni te salen las palabras.
Aplauso con bises en el Kursaal para esta película de tráfico de inmigrantes a través del congelado Río San Lorenzo, que nos habla de eso y de muchísimo más.
La vida loca (Horizontes Latinos). Tremenda, impactante y auténtica. Largometraje documental sobre las bandas en el Salvador que se mete en la vida (y también en la muerte) de sus miembros sin ambages. Les vemos reinsertarse, les vemos con hambre de venganza, les vemos tener hijos, darles de comer, amar, odiar, e incluso inscribirse en las bandas de pandilleros. La verdad sobrecoge. La verdad incluso aterra.
Amateurs (Zabaltegui). Estupendo comienzo de festival (el resto de las películas del jueves valían poco o nada, pese a la alta puntuación que el público le ha dado a “Vicky …”) con una película agria, adusta, con un lenguaje cortante como un puñetazo de Tyson que sin embargo deja que por sus resquicios se cuele una esperanza que, no sabes bien cómo, termina por iluminarla. Deudora de un neorrealismo llevado al extremo, con una gran mayoría de actores “amateurs” (al protagonista, de 65 años, lo encontraron jugando a las cartas en el parque -en www.radiocine.org ofrecemos una entrevista con actor y director-), localizaciones reales, sin la comodidad de los estudios y sobre todo con un lenguaje absolutamente personal, “Amateurs” aventura una estupenda carrera como director a Gabriel Velázquez y supone una sorpresa en el acomodado panorama español
Tan pocos estrenos tenemos en una semana, que nos han cabido en una frase. Y tan poco vale la última película de Woody Allen, que esta introducción se termina ya.
Vicky Cristina Barcelona
Qué me cuenta: Dos amigas americanas viajan a Barcelona. Una es estudiante de la cultura catalana y una chica muy seria. La otra es una romántica bastante descocada. Un pintor con jet privado les invita a viajar con él a Oviedo y, si se tercia, que tengan juntos una noche loca.
Quiénes salen: Scarlett Johansson, Penélope Cruz, Javier Bardem, Patricia Clarkson, Kevin Dunn, Chris Messina,, …
Qué puedo esperar: Una decepcionante película de Woody Allen, que se limita a poner España como un país de postalitas en el que lo mejor que puedes hacer en Oviedo es ver un concierto de guitarra española (¿no conoce la gaita?). Tremendamente snob y superficial, resulta divertida sólo cuando sale Penélope Cruz, pero entonces toma una deriva “almodovariana” que no le beneficia nada al cine de Allen.
No soy de Madrid -como la mayoría- y la primera vez que llegué a la gran ciudad lo único que quería hacer era acercarme a Sol para ver como dos o tres seiscientos circulaban por la plaza y la luz solar del día le daba a todo un aire de fotografía antigua. Pero, mi generación es la de mediados de los ochenta por lo que cuando llegué a la capital, sólo los taxis tenían acceso al kilómetro cero y ya no había colores envejecidos…
Como cabía esperar en esta película, con el gran reclamo de los actores Angelina Jolie y Morgan Freeman, el cine estaba a reventar. El lugar elegido fue el Cine Palafox, situado en la céntrica calle Luchana de Madrid. La cola llegaba prácticamente hasta la calle Fuencarral.
Creo que todo el mundo mínimamente interesado en el mundo de los juegos electrónicos se ha formulado alguna vez esta pregunta. Momentos de “sequía” en los que los juegos que tienes, generalmente escasos (3 juegos originales), te aburren hasta la náusea. Momentos en los que el olor residual a quemado en el ambiente de tu habitación te recuerda que tu consola está camino a la fábrica para que la revisen. Momentos en los que te quedas atascado y ya te has recorrido cada centímetro del mapa (al final la solución era preguntarle a un Goron) o sencillamente no te apetece coger el mando y encender la consola.
